Hebra

CURATED BY

Architecture & Interior Design

VALENCIA

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HEBRA, ARQUITECTOS E INTERIORISTAS. COMBINAN ARTESANÍA METICULOSA Y ELEMENTOS NATURALES PARA CREAR ATMÓSFERAS EMOCIONANTES QUE HACEN QUE LAS PERSONAS SE SIENTAN TRANQUILAS Y CÓMODAS.

¿Cómo surgió Hebra?

Nosotros éramos compañeros de carrera, estudiamos juntos en la Universidad Politécnica de Valencia y al terminar, cada uno empezó su carrera profesional en el extranjero. Uno estuvo en Nueva York y otro en Roma, pero después de unos años volvimos a Valencia. Nos contactaron para un proyecto y decidimos apostar por algo nuestro, que aportara lo que habíamos aprendido fuera. Surgió todo de manera muy natural.

¿Cuál es vuestro enfoque principal o filosofía de diseño?

A nosotros nos gusta hablar de sensaciones. Creamos espacios que transmiten calma, espacios en los que uno entra y siente paz, se siente a gusto, se siento acogido. Esto lo conseguimos a través de una importante depuración formal y una selección de materiales, texturas y luces que aporten riqueza y armonía.

¿Qué papel juega el color en vuestros diseños?

Nos encanta el uso controlado y estudiado del color, por lo que evitamos los proyectos donde se chilla y apostamos por un estudio depurado de la gama cromática. Por ejemplo, nos gusta aplicar un mismo color a través de diferentes texturas, para darle riqueza material dentro de una misma gama.

“La clave está en conseguir que conviva todo con armonía y al mismo tiempo que los proyectos consigan aportar personalidad al lugar.”

¿Qué tendencias actuales en arquitectura y diseño os parecen más interesantes o influyentes?

Nos sentimos más identificados con la arquitectura japonesa o danesa, por su sobriedad y calidez, y huimos de las tendencias más virales y pasajeras. Creemos en la atemporalidad del buen diseño.

“En la arquitectura es importantísimo diseñar algo que sea atractivo a nuestros ojos, siempre respondiendo a una necesidad funcional. ”

¿Cuál es vuestro edificio o espacio arquitectónico favorito y por qué?

Es una respuesta que siempre va evolucionando con el tiempo porque nosotros mismos evolucionamos y pasamos por diferentes fases, pero ahora mismo hay un proyecto que nos tiene enamorados, que es el museo de Yves Saint Laurent de Marrakesh, del estudio KO. Nos parece que tiene una gran calidad espacial y matérica y que consigue hablar de la arquitectura marroquí en un lenguaje contemporáneo y muy interesante.

"Es importante conocer y educar el ojo, porque ante tanta información, lo difícil es saber lo que sí es buen diseño.”

Si pudieras llevarte una sola pieza de diseño de cualquier museo del mundo, ¿cuál sería?

Nos quedamos con la escultura Bilbao o East-West/West-East de Richard Serra, que nos gusta mucho y lo hemos tenido más presente este año tras su fallecimiento.

¿Por qué elijes The Masie?

Para empezar, nos encanta que sea una empresa local, pero principalmente nos gusta por apostar por un diseño joven y creativo, que aporta frescura a los espacios.

Pieza favorita de The Masie

Mesa de Comedor ERA de madera natural. Nos enamoramos en la sesión de fotos.

Un color

Verde oliva o rojo terracota.

Estilo favorito

Danés, Japandi.

Campo o ciudad

La combinación de los dos. La vibración y la comunidad de la ciudad nos da la energía para crecer, mejorar, actualizarnos. El campo nos da la inspiración, la paz y la tierra que todo proceso creativo necesita. No podríamos elegir una de las dos porque ambas son imprescindibles para nosotros.